lunes, 21 de abril de 2014

El azulejo de Cuerda Seca



Azulejo cuerda seca siglo XVI. Real Alcázar de Sevilla.




Los azulejos de cuerda seca constituyen la primera técnica sustitutiva del mosaico, cuya producción manual y complicada resultaba excesivamente costosa.

Las dificultades que ofrecía el corte de las pequeñas piezas del mosaico de alicatado y lo lento de su manufactura, fueron las razones que llevaron a los ceramistas sevillanos de finales del siglo XV o principios del XVI a la técnica de cuerda seca, aunque como técnica cerámica data del siglo X y era sobradamente conocida en Al-Andalus.
En ésta época nacen los azulejos de cuerda seca sevillanos.
Según D.José Gestoso, los azulejos de arista son coetáneos o poco posteriores.
A este periodo corresponden los que se hallan en la Casa de los Pinelos, Palacio Duquesa de Alba y Palacio de los Medinaceli.

El procedimiento consistía normalmente en dibujar sobre la pieza cocida las líneas divisorias de los colores con una tinta grasa que impedía su mezcla, sometiendo posteriormente la pieza a una segunda cocción. A veces, estas líneas pintadas se reforzarían con relieve impreso por plantilla, logrando un procedimiento mixto.


Se imitaba el corte de las piezas del alicatado mediante delgadas lineas perfiladas con manganeso y se rellenaban con esmaltes de colores los espacios correspondientes entre ellas, quedando el relleno perfectamente delimitado, formando un relieve muy bajo y semejante al esmalte llamado por los franceses cloison.

















Siendo ésta una época de transición entre lo musulmán y lo renacentista, el diseño de sus obras se puede designar como genuinamente español.
En principio se siguieron los esquemas de lazos y estrellas geométricas propios del arte hispano-musulmán, más tarde se introducirían figuraciones de estilo gótico. En época de los Reyes Católicos alcanzó esta técnica su momento más importante.

El procedimiento se retomará en los siglos XIX y XX con los movimientos arquitectónicos historicistas.


La profusa aplicación de la cerámica polícroma a la arquitectura sevillana del siglo XV contribuyó al desarrollo de ésta industria. Los zócalos de azulejos daban decoración y ayudaban a conservar el frescor en verano y a preservar de la humedad de Sevilla.



Zócalo de cuerda seca. Sevilla.
La azulejería se usó extensamente para decorar todo tipo de edificios y sus interiores; Portadas de templos, torres y espadañas, pavimentos de patios y galerías, asientos y poyos de jardines, fuentes, zócalos, escaleras, solerías de cámaras, alfeízares de ventanas, techos y todos aquellos lugares apropiados para recibir tan brillante decorado.



Escalera Casa de Pilatos. Sevilla
No es extraño, pues, que llegaran a ser señal de opulencia en la Sevilla del siglo XV y XVI, y así, corría ya como dicho popular < no harás casa con azulejos >, indicando con esta frase, que esa persona no llegaría a prosperar.






Arriba: Azulejos expuestos en el Centro del Múdejar
Palacio Marqueses de la Algaba. Plaza de Calderón de la Barca. Sevilla.













Azulejos de cuerda seca expuestos en el Museo de Artes y Costumbres Populares.
Plaza de América. Pabellón Mudéjar. Parque de María Luisa. Sevilla.







Abajo: Colección de platos y azulejos de cuerda seca sevillanos
expuestos en el I.V.D.J. Instituto Valencia Don Juan de Madrid.
Sevilla s.XV - XVI.














miércoles, 16 de abril de 2014

Argán Spinosa

Acerca del Argán

Argania spinosa, (sinónimo A. sideroxylon Roem. & Schult.) es una especie de plantade flores perteneciente a la familia Sapotaceae, siendo endémica de los semidesiertoscalcáreos del suroeste de Marruecos, el norte del Sáhara Occidental (en las cercanías de El Aaiún y Smara), la provincia de Tindouf, en el oeste de Argelia y también en parte de Andalucía. Es la única especie del género Argania y recibe en español el nombre indistinto de argán.

Nuestras plantas de Argán son germinadas, criadas y adaptadas a nuestro clima de -2 a los 48ºC. Desde el año 2013 están fructificando por nuestra geografía, estos árboles no son exigentes en el terreno y con poca necesidad de humedad.
Muy parecido al Olivo en sus condiciones y sus necesidades, su semilla produce un aceite para usos alimentarios, cosméticos y es el aceite más caro del mundo.


Descripción


El argán crece hasta los 8-10 metros de altura y vive unos 150-200 años. Es espinoso con el tronco rugoso. Tiene pequeñas hojas de 2-4 cm de longitud., ovales con el ápice redondeado. Las floresson pequeñas, con cinco pétalos amarillo-verdosos; florece en abril. El fruto es de 2-4 cm de longitud y 1.5-3 cm de ancho, con piel espesa y gruesa que rodea la cáscara amarga con dulce olor; ésta rodea a los frutos que contienen 2-3 semillas que son ricas en aceite. El fruto tarda un año en madurar hasta junio-julio del siguiente año.

La superficie de los bosques de Argania ha menguado en un 50 % en los últimos 100 años, debido a su utilización como combustible, el pastoreo y el cultivo intensivo. Su mejor protección para su conservación podría encontrarse en el reciente desarrollo de la producción de aceite de argán para su exportación como un producto de alto valor comercial.

En 1998, la Unesco declaró Reserva de la Biosfera Arganeraie de 2.568.780 hectáreas al suroeste de Marruecos en las que crece el argán. En el corazón de esta reserva se encuentra el Parque Nacional de Souss-Massa.

El árbol de argán, un árbol de hoja perenne, como el olivo, proporciona una especie de madera muy resistente. Su tronco a veces puede alcanzar un diámetro de 8 a 10 metros. Sus hojas y cáscaras de frutas, muy ricas en materia orgánica, se puede utilizar para alimentar el ganado, mientras que su madera se considera una nobleza esencial.



Propiedades y beneficios de La Cosmética:


El aceite de argán es rico en ingredientes naturales que desempeñan un papel en la renovación y regeneración celular .En la farmacopea tradicional marroquí, el aceite de argán se adopta para los tratamientos corporales para combatir los estragos de la edad y el clima: funciona perfectamente en las arrugas y sequedad de la piel, reduce las huellas visibles dejadas por granos de acné, secuelas de la varicela, y otras lesiones de la piel o irritaciones de dichas marcas de estriamiento. Es extraordinario en los casos de: Quemaduras y grietas, eccemas, psoriasis o cualquier alteración que guarde relación con la piel. También se utiliza para el cuidado del cuero cabelludo: El aceite de argán devuelve el brillo al cabello iluminándolo de nuevo a través de su alta capacidad nutricional y fortalece las uñas quebradizas. Por último, el aceite de argán alivia el dolor en las articulaciones y es muy popular para masajes corporales.] Además, se está estudiando su efecto contra la obesidad, los trastornos cardiovasculares, la oxidación celular y el cáncer, de momento con resultados positivos.

Composición del Aceite de Argán:

Ácido linoleico (poliinsaturado): 35%

Ácido oleico (monoinsaturado): 45%

Tocoferoles: 62 mg / 100 g

Polifenoles: 5,6 mg / 100 g

Caroteno: 300 mg / 100 g

Esteroles: 160 mg / 100 g

Terpeno alcoholes: 150 mg / 100 g

Enlaces externos: www.wikipedia.es

PÁGINAS Webs:

http://viveroargan-andalucia.es/

http://argan-andalucia.jimdo.com/

http://viveroarganandalucia.jimdo.com/

https://www.facebook.com/ArganEspinosa

viernes, 11 de abril de 2014

JESSE WOODSON JAMES (1847-1882)



Jesse James fue un bandido audaz de Missouri. Se convirtió en una leyenda en su propio tiempo de vida por la comisión de delitos supuestamente en venganza por el mal trato que él, su familia, y otros simpatizantes del Sur recibió de soldados de la Unión durante la Guerra Civil. James buscó el reconocimiento personal y la publicidad, escribiendo cartas a la prensa. Sus crímenes aterrorizaron a civiles inocentes y sofocaron el crecimiento económico de Missouri en los años posteriores a la Guerra Civil.


Primeros Años





Clay County, Missouri



Jesse Woodson James nació en el condado de Clay, Missouri, el 5 de septiembre de 1847. Fue el tercero de los cuatro hijos de Robert y Zerelda Cole James, ambos nativos de Kentucky. Jesse James tenía un hermano mayor, Frank, un hermano, Robert, que murió en la infancia, y una hermana menor, Susan. Su padre era un granjero esclavista y popular ministro bautista en el condado de Clay. Con la intención de predicar a los mineros de oro, atraídos por la perspectiva de oro, o simplemente inquieto, Robert James dejó a sufamilia y viajó a California cuando Jesse tenía tres años. Nunca regresó a Missouri, muriendo-probablemente de cólera en un campo de la minería de oro en 1850.







Robert James


Los Santiagos poseía una finca de cien hectáreas donde se utiliza mano de obra esclava para cultivar cáñamo y criar ovejas. Cuando Zerelda quedó viuda, ella era responsable de sus tres hijos, así como cinco niños esclavizados y un adulto. Volvió a casarse, primero a Benjamín Simms, luego en 1855 a un doctor llamado Reuben Samuel. Conocida como una mujer obstinada strongwilled, Zerelda era el jefe de la familia en los próximos años.





Zerelda James



Jesse James se crió en la granja. Él era popular en la comunidad y exteriormente religioso. Algunos habitantes del pueblo creía que podría llegar a ser un ministro como su padre. La guerra civil, sin embargo, se descarriló esta carrera posible.
Los simpatizantes confederados y Guerrillas



Frank James

Como dueños de esclavos con raíces sureñas, la familia James se unió a gobernador Claiborne Fox Jackson en el apoyo a la Confederación durante la Guerra Civil. Frank James luchó en la batalla de la cala de Wilson bajo el mando del general Sterling Price y más tarde se unió a las guerrillas confederadas y asaltantes. Debido Missouri era un estado fronterizo con simpatías por ambos lados, se convirtió en el sitio de escaramuzas viciosos iniciadas por tanto la milicia de la Unión y raiders confederados. Cada lado golpeó brutalmente, el daño a civiles y paralizar la economía.






Jesse James a los 17 años
En 1863 soldados de la Unión visitaron la granja de James. Buscaban información sobre bandas de guerrilleros confederados. Los soldados heridos y amenazados Jesse James y su familia. Poco después de este incidente, James se unió a su hermano, Frank, y una unidad de la guerrilla dirigida por William "Bill sangriento" Anderson . James se adaptó rápidamente a un estilo de vida que establecería el modelo para el resto de su vida: el plan y atacar, huir y esconderse.

En el verano de 1864, James recibió un disparo en el pecho durante un ataque de la guerrilla. Por la mañana del 27 de septiembre de 1864, sin embargo, fue lo suficientemente bien como para ser parte de un ataque de ochenta y hombre en Centralia, Missouri. Dirigido por "Bloody Bill", la guerrilla aterrorizaron a la ciudad y asesinaron a veintidós soldados de la Unión desarmados en lo que se llama la Masacre de Centralia. Horas más tarde, en la batalla de Centralia, los guerrilleros mataron y horriblemente mutilados más de un centenar de soldados en el trigésimo noveno período de Infantería de Missouri, los voluntarios estadounidenses.James tomó el crédito por haber matado a su comandante de la Unión, el comandante Andrew "Ave" Johnston.


Guerrillas Hazte Forajidos




Mimms "Zee"

Al final de la Guerra Civil, Jesse James fue baleado por soldados de caballería de la Unión cuando intentaba rendirse. Su primo, Zerelda "Zee" Mimms, a quien más tarde se casó, lo cuidó de nuevo a salud, mientras que algunos de sus antiguos camaradas de guerra salieron a robar bancos y diligencias. Una vez así, Jesse comenzó su carrera como un proscrito. En 1866 la Caja de Ahorros del condado de Clay fue robado y un transeúnte inocente fue baleado. En 1868, Jesse y Frank James participaron en el robo de un banco en Kentucky. En diciembre de 1869, el nombre de Jesse James apareció en los periódicos por primera vez. Él y su cuadrilla había mantenido el Banco del condado de Daviess Ahorro en Gallatin, Missouri. Aunque el robo trajo algo de dinero, Jesse James disparó al cajero, que él creía que era el hombre que había matado a "Bloody Bill" Anderson un mes después de la Masacre de Centralia. Este acto de venganza y una audaz fuga llevó a James a los ojos del público.


John Newman Edwards


Jesse James llegó a desear y exigir la atención del público. Escribió cartas a John Newman Edwards, editor delKansas City Times , afirmando su inocencia o explicar sus actos.Edwards, que querían que los confederados de recuperar el poder en Missouri, publicó las cartas de James.También escribió los editoriales elaborados alabando a James como una figura de Robin Hood y que hacen de él un símbolo de desafío confederado durante el periodo de la Reconstrucción, cuando los unionistas estaban a cargo del gobierno del estado.







Cole Younger



Mientras tanto, los hermanos James se unieron a Cole Younger y sus hermanos, todos los ex guerrilleros confederados. La banda de James-Younger llevó a cabo una serie de robos desde Iowa hasta Texas, y desde Kansas a West Virginia. Robaron bancos, diligencias, e incluso una feria en Kansas City. En 1873 se volvieron a robar trenes. En la mayoría de los casos, robaron dinero de la caja fuerte del tren y no de pasajeros.
A Life of Crime




María y Jesse James Jr.

El 24 de abril de 1874, Jesse James se casó Zerelda Mimms. Juntos tuvieron cuatro hijos: un hijo Jesse, muchachos gemelos Gould y Montgomery, que murió en la infancia, y de María. Agentes de la Agencia de Detectives Pinkerton habían estado persiguiendo a los hermanos Santiago desde 1871. En 1875 se lanzaron una bengala en la casa de Samuel. Se explotó, matando a medio hermano de James e hiriendo a mano de Zerelda Samuel, que más tarde tuvo que ser amputada.






James afirma su inocencia

El 7 de septiembre de 1876, la banda de James-Younger intentó robar un banco en Northfield, Minnesota. El robo fue el primer siniestro grave de la pandilla. Los hermanos más jóvenes fueron capturados y enviados a prisión.Los hermanos Santiago huyeron y, finalmente, se establecieron en Nashville, Tennessee, donde vivieron con nombres falsos. Jesse se convirtió en "Thomas Howard" y Frank se convirtió en "BJ Woodson."

Finalmente, Jesse sacó nuevos hombres a su pandilla. No eran camaradas de guerra, pero matones sin lealtad a la causa confederada. Jesse James creció cada vez más sospechoso de ellos mientras seguía robar trenes y mantenga a los bancos.

Wanted: Dead or Alive



Proclamación del Gobernador

En 1881 el gobernador Thomas T. Crittenden emitió una proclamación para el arresto de Frank y Jesse James. En 1882 Jesse James se había mudado su familia de regreso a San José, Missouri. Aún utilizando su alias, James se hizo pasar por un comprador de ganado y trajo dos hombres nuevos, Robert y Charley Ford, en su banda para ayudarle a bancos de scouts de robos futuros. James no sabía que Robert Ford ya había hablado con el gobernador Crittenden en conseguir una recompensa por matarlo. El 3 de abril de 1882, Robert Ford disparó y mató a Jesse James. Los hermanos Ford fueron juzgados por asesinato y declarados culpables, pero el gobernador les perdonaron.



El legado de James



Jesse James, en torno a 1875



Durante dieciséis años, Jesse James y su banda robaron y asesinaron a la gente en una media docena de estados.Llevaron a cabo un control negativo sobre Missouri. El miedo de la banda James impidió a muchos colonos de venir a Missouri y nuevos negocios a partir de la inversión en su economía. Después de la muerte de James, la gente vivía con menos miedo, y los asuntos en Missouri se hicieron más pacífico y próspero. Frank James finalmente se rindió al gobernador Crittenden, y Zerelda Samuel mostró de su hijo infame tumba a los visitantes. Los amigos y familiares que habían apoyado y protegido Jesse James durante sus años como raider y fuera de la ley se mantuvieron leales a él, incluso en la muerte. Se convirtió en la fuente de incontables canciones, libros, artículos, festivales y películas de todos los cuales pintaban ligeramente diferentes imágenes de este controversial Missourian. El interés por Jesse James y su leyenda continúa hasta nuestros días.






Texto de Carlynn Trucha con asistencia en la investigación por Jillian Hartke



Petra



Las ruinas de la antigua ciudad nabatea de Petra, en el desierto de Jordania, compiten en espectacularidad y belleza con las de Palmira, en Siria, Baalbek, en el Líbano, o Gerasa, en Jordania. Petra sigue despertando el entusiasmo de todos aquellos que la visitan. La grandeza de su arquitectura tallada en la piedra arenisca – que con sus vetas de colores rosados hace aún más soberbia su belleza– impresiona de tal modo al viajero que éste no se pregunta por los edificios que constituyeron en su día la ciudad de los vivos, para siempre aniquilada por los terremotos. En efecto, las fachadas dispersas por todo su perímetro corresponden en su mayoría a las tumbas de los riquísimos comerciantes, nobles y monarcas que compitieron por mostrar a sus paisanos su fortuna formidable. Pero Petra no era sólo una ciudad para los difuntos; los palacios, las casas, los negocios, los templos, los almacenes, los talleres y los espacios públicos daban cobijo a las actividades cotidianas de una ciudad próspera, bulliciosa y –como señaló el geógrafo griego Estrabón– abierta al establecimiento de extranjeros, por más que su localización proporcione la imagen de una ciudad cerrada y recóndita, accesible tan sólo para algunos privilegiados que vivían o se refugiaban en ella. Frente a las ciudades de su época, la muralla de Petra era su posición geográfica en medio de un laberinto de cañones horadados en la roca. Esa defensa natural resultaba tan poderosa que la mantuvo durante siglos oculta a la curiosidad de los extraños. La reforzaban bastiones como la torre Conway, que toma su nombre de Agnes Conway, la arqueóloga que la excavó en 1929, y algunos lienzos aislados; al parecer, la ciudad no se dotó de un verdadero recinto amurallado hasta mediados del siglo III.

Capital de las caravanas

El origen de la riqueza de Petra estuvo en el comercio caravanero. Hasta siete rutas confluían en la ciudad del desierto, desde donde se distribuían los productos hacia Alejandría, Jerusalén, Damasco, Apamea y muchas otras ciudades. Las fuentes literarias, como el Periplo del Mar Eritreo y Plinio, detallan las enormes tasas a las que estaban sujetas las mercancías que circulaban a través del reino nabateo. Se dan cifras de hasta un 25 o un 50 por ciento de imposición tributaria. Esa carga, unida al alto valor de los productos comercializados, como seda, betún, incienso, especias o mirra, y por la enorme cantidad de mercancías desplazadas permiten comprender el súbito esplendor del reino nabateo, ocasionado por la enorme demanda derivada de la Pax Romana, que se materializa en su portentosa capital.

Sobre la cronología del reino nabateo no se dispone de datos directos que permitan trazar una historia más o menos firme. Hemos de conformarnos con la información arqueológica y las noticias aisladas que proporcionan las fuentes clásicas, esencialmente Diodoro Sículo, Estrabón y Flavio Josefo. Toda esta documentación permite constatar que a mediados del siglo II a.C. existía una familia real en Petra, atestiguada por Estrabón, aunque la institución monárquica puede haber precedido a la dinastía de Aretas I, considerado tradicionalmente el primer rey nabateo; el nombre de Aretas I aparece mencionado en la inscripción nabatea más antigua, de 168 a.C. A partir de ese momento se consolidaron las estructuras del reino y se empezó a construir la necrópolis real. Los diferentes reyes competirían entre sí por lograr fachadas cada vez más bellas y espectaculares para sus tumbas talladas en las paredes rocosas.

La ciudad de los muertos

Desde el punto de vista formal, la tipología de tumbas talladas en la roca tiene su origen en el extraordinario conjunto de Naq i-Rushtan, la necrópolis de los reyes aqueménidas cercana a Persépolis, en el actual Irán, donde se hicieron enterrar los grandes soberanos persas como Darío I o Jerjes. Esta costumbre se extendió por todo el Oriente helenístico, desde Anatolia, donde se encuentran los hipogeos de Myra, hasta la Arabia Felix (el actual Yemen) y Jerusalén. No se trata, pues, de una invención nabatea, aunque las características de la piedra arenisca de Petra le otorgan un aspecto singular y único. Por otra parte, esta arquitectura presenta, además, influencias orientales, con decoración de escalinatas en la cima de los monumentos, obeliscos y motivos geométricos, basada en modelos asirios, persas o egipcios; y también un gusto más barroco, de inspiración helenística y romana. Los estudios ponen de manifiesto que la ciudad monumental corresponde básicamente a la época imperial romana, después de que Petra cayera bajo la órbita de Roma en el siglo I a.C. Las fachadas de las tumbas reproducen las de los grandes templos, como si los difuntos compitieran con los dioses en la suntuosidad de sus moradas.

Las inscripciones que permiten identificar a los personajes relacionados con estos edificios son muy escasas. La más importante se ha hallado fuera de Petra, en la cercana capilla de en-Numeir. Está datada en el año 20 d.C. y contiene una importante secuencia de soberanos nabateos: «Ésta es la estatua de Oboda, el dios, que han hecho los hijos de Honianu, hijo de Hotaishu, hijo de Petammon… colocada aquí junto al dios Du-Tarda, dios de Hotaishu, que están en la capilla de Petammon, su bisabuelo, por la vida de Aretas, rey de Nabatu, que ama a su pueblo… y de Shaqilat, su hermana, la reina de Nabatu, y de Malco y de Oboda y de Rabel y de Fasael y de Sha’udat y de Hagiru, sus hijos, y de Aretas, hijo de Hagiru… en el mes… del año 29 de Aretas rey de Nabatu, que ama a su pueblo…».

En el interior de Petra se ha encontrado otra importante inscripción. Se trata del epitafio de Sextio Florentino, gobernador de la provincia de Arabia en el año 127, que grabó su hijo en cumplimiento del testamento de su padre. Florentino, de rango ecuestre, debió de morir durante su gobierno en la provincia y adoptó el uso tradicional de la aristocracia local en su monumento funerario.

La ciudad de los vivos
Los espectáculos, la vida política, los pleitos, el mercado... Todo tenía su espacio en la brillante ciudad donde recalaban caravanas de dromedarios cargados de exóticos productos llegados de los rincones más lejanos de Oriente. La ciudad hoy olvidada de los vivos, el escenario de la actividad diaria de sus habitantes, poseía varios espacios públicos entre los que destaca el magnífico teatro, tallado en la roca viva probablemente durante el reinado de Aretas IV (8 a.C.-40 d.C.) y remodelado tras la incorporación de la ciudad a Roma para dar cabida a 6.000 espectadores.

Una gran vía con columnas, la principal arteria de Petra, porticada a ambos lados y a la que se abrían las tiendas, locales y negocios, unía los principales espacios públicos de la ciudad, como los grandes templos. Uno de ellos ha proporcionado una de las novedades más espectaculares desde el punto de vista arqueológico en los últimos años. El llamado Gran Templo, edificio nabateo del siglo I a.C., fue remodelado en su interior tras la anexión de Petra al Imperio romano. Las excavaciones dirigidas desde 1993 por la arqueóloga Martha Joukowsky han puesto de manifiesto que en el siglo II se habilitó en él un pequeño teatro con capacidad para más de 300 personas. Es muy probable que fuera usado como odeón –un edificio destinado a certámenes musicales–, aunque también se ha sugerido que podía tratarse de un bouleuterion, el lugar de reunión del consejo de la ciudad o boulé. Aparentemente, también se empleó para sesiones de carácter judicial, presididas por el gobernador provincial romano cuando éste visitaba Petra. La transformación de un recinto religioso en un espacio cívico no es insólita, pues se conoce el caso del Artemision de Dura Europos, en Siria. La originalidad del edificio, no obstante, es extraordinaria, como se ve en los capiteles en los que las volutas del estilo jónico se han convertido en cabezas de elefante; al parecer las paredes estaban estucadas y aún mantienen restos de decoración pictórica.

Agua en el desierto

La arqueología proporciona información sobre algunos aspectos de la vida cotidiana en Petra. Por ejemplo, las excavaciones han revelado que el pescado formaba parte destacada de la dieta de los habitantes de Petra, y que su consumo se acrecentó con el tiempo. Los datos disponibles en el barrio de ez Zantur, situado al suroeste de Petra, indican que aproximadamente una cuarta parte de los restos de fauna hallados corresponden a pescado procedente del mar Rojo, que se encuentra a 150 kilómetros de distancia. Casi el setenta por ciento pertenece a ovejas y cabras, mientras que los restos de aves suponen apenas un ocho por ciento, esencialmente pollo y perdiz local. Como curiosidad, diremos que en Petra hay una ausencia total de gatos; quizá la introducción de estos animales tuviera lugar ya en época bizantina, durante el siglo VI.

En cuanto a la agricultura, el área de Petra dedicada a cultivos era considerable. Entre finales del siglo I a.C. y finales del II se construyeron numerosos diques y canales. Muchos restos de estas pequeñas represas son aún visibles en el área circundante de la ciudad, pero lo que resulta más vistoso son los canales que conducen el agua a su interior, que todavía hoy son causa de admiración entre los viajeros que discurren por el Siq, el angosto desfiladero que conduce a Petra. El agua abastecía fuentecillas y estanques en el área urbana, así como a un gran ninfeo, un santuario dedicado a las ninfas, diosas acuáticas, cuyos restos todavía son visibles en la vía Columnada, junto a un árbol solitario, testigo de la humedad del lugar.

Pero aún falta por excavar el ochenta por ciento de la superficie de Petra, cuyo palacio real tuvo que ser de una extraordinaria suntuosidad a tenor de la grandeza de los edificios públicos conservados y de las fabulosas riquezas que atribuyen las fuentes clásicas a sus gobernantes. Estrabón dice que las casas eran de piedra y lujosas. Las más antiguas, del siglo III a.C., no responden a ese estereotipo, pero su construcción mejora a partir del siglo I; se labran los sillares, se pavimentan los suelos, las paredes se decoran, se canalizan las aguas subterráneas y las viviendas se dotan de letrinas, e incluso de termas. En una gran mansión, destruida por el terremoto de 419, aparecieron los restos aplastados de una mujer y un niño. Pero las ruinas causadas por los tres grandes terremotos que destruyeron Petra ocultan, sin duda, testimonios de la vida del reino nabateo que depararán importantes sorpresas a los arqueólogos.


كيف أصبحت أموالنا ربا .



من قطع الرزق الرباني عن العباد حتى صار الأغنياء يزيدون غنى فاحشا والفقراء فقرا مدقعا؟ كيف وقفت الثروات عن الدوران عبر الاقتصاد لتُتداول بين الأيام وتصل لكل الناس؟ الجواب عن هذه الأسئلة كاملة يقف في آية جامعة مانعة تحدد معلم الاقتصاد في عبارتين: "أحل الله البيع وحرم الربا." وللتفسير، دعونا نحلل الفرق بين البيع والربا




البيع هو عملية تجارية تعرض البائع، بالضرورة، إلى المخاطرة، وهذه المخاطرة تنتج إما عن الربح أو عن الخسارة. هكذا، إن ربح التاجر يوما خسر تاجرون آخرون أو مشترون، وإن خسر التاجر يوما ربح تاجرون آخرون أو مشترون، كما جاء في الآية الكريمة: "تلك الأيام نداولها بين الناس". وهكذا تبقى خيرات الله وثرواته تدور عبر العمليات التجارية بين عباد الله الذي يبسط الرزق لمن يشاء ويقبض عمن يشاء. وتعم الخيرات عبر الأيام كل الناس




بينما، الربا، والذي يعرف بالعموم بإقراض أو تدين المال بالفوائد، هو عملية تجارية تلغي المخاطرة. فالبائع أي المقرض الذي يعطي المال بمقابل رأس المال والفوائد، يقلل أو يلغي بالمرة الخسارة، وبالتالي فهو دائما وبالضرورة رابح، والمقترض أو المشتري دائما خسران. وهكذا، عندما تلغي المخاطرة من التجارة، فإنك تقفل الباب الذي فتحه الله على عباده والذي تدور عبره الثروات، وهو باب المخاطرة، فيزيد الأغنياء غنى دائما وأبدا، ويزيد الفقراء فقرا دائما وأبدا. ولا يفتح الله هذا الباب حتى يعدل الناس عن هذه العمليات التجارية، إذ كما قال تعالى: لا يغير الله ما بقوم حتى يغيروا ما بأنفسهم




والربا هو كل بيع وشراء يستفيد منه البائع بفوائد لحذف المخاطرة وإلغاء الخسارة، فمثلا: إن وجدت رجلا داخلا السوق ليبيع بضاعته، واشتريتها منه قبل دخوله السوق بثمن بخس، وحين دخل وجد أن كان من الممكن له أن يبيعها بثمن أعلى فقد تعاملت معه بالربا. أو، إن وجدته داخلا السوق ليشتري بضاعة، فبعت له بضاعتك بثمن عال قبل دخوله السوق وحين دخل وجدها بثمن أقل، فهو أيضا ربا. فقد بخست الرجل بضاعته وقد قال تعالى: "لا تبخسوا الناس أشياءهم" ـ لماذا العمليتان سواء؟ لأن شراء بضاعة مقابل المال يسمى أيضا بيع للمال مقابل البضاعة




ويدخل في خانة الربا بيع المال بالمال، وهنا سنتوقف عند حديث سيدنا محمد صلى الله عليه وسلم حين جاءه سيدنا بلال رضي الله عنه بثمر جيد فسأله رسول الله صلى الله عليه وسلم من أين أتى به، فأجابه أنه اشتراه بتمر أقل منه جودة، فما كان رد رسول الله صلى الله عليه وسلم إلا أن قال له: "أوه أوه.. عين الربا". لماذا؟ لأن مال السنة النبوية كان يعتمد على ستة أشياء: الذهب، الفضة، القمح، الشعير، التمر، والملح. أي معدنان ثمينان، وأربع سلع، كانت تستعمل في عهد الرسول صلى الله عليه وسلم كأموال لا يجوز استبدالها بنفسها. ويجوز استعمالها كأموال لأنها تملك قيمة جوهرية، أي أن قيمتها المالية تكمن فيها. والنقود الورقية لا تملك قيمة إلا بقياسها بهاته الست



وقد جاء في القرآن الكريم آيات يذكر فيها الله عز وجل استعمال هاته النقود من سورة يوسف عليه السلام: "وشروه بثمن بخس دراهم معدودة" ـ ومعلوم أن الدرهم كان عبارة عن عملة فضية خالصة ـ وفي آية أخرى حيث وصف الله جل في علاه ازدواجية المعايير عند بعض من أهل الكتاب وهو ما سنقدم على ذكره لاحقا إن شاء الله في المقال، وجاء في الآية ذكر الدينار: "ومن أهل الكتاب من إن تأمنه بقنطار يؤده إليك ومنهم من إن تأمنه بدينار لا يؤده إليك إلا ما دمت عليه قائما ذلك بأنهم قالوا ليس علينا في الأميين سبيل ويقولون على الله الكذب وهم يعلمون." وهنا جاء ذكر الدينار الذي من المعلوم أنه عملة ذهبية خالصة. وفي استكمال شرح الآية: إلا مادمت عليه قائما، أي أنه لا يؤد إليك مالك ولو بقيت عند رأسه واقفا تطالبه به. وذلك بأنهم قالوا ليس علينا في الأميين سبيل: اليهود كانوا يلقبون غير اليهود بالأميين، وفي الشرح أنهم يقولون إن أقرضهم غير يهودي مالا لا يردونه إليه لأنه ليس عليهم الالتزام بالأخلاق المتعارف عليها إلا بين بعضهم البعض. كما جاء في حديث الرسول صلى الله عليه وسلم ذاكرا الدينار والدرهم: إذا كان لأحدكم عند أخيه مظلمة. فليتحلل منها قبل أن يأتي يوم لا درهم فيه ولا دينار




وهذه الأشياء الستة التي اتخذها النبي المصطفى محمد صلى الله عليه وسلم مالا يشترى ويباع به، ولا يستبدل بمثله، نجح في تأدية الوظيفة التجارية للمال كوساطة في البيع والشراء بين السلع والسلع، وكوسيلة يقاس به جهد العامل ويحافظ عليه ولا يضيعه مع الوقت. فمثلا، لو عمل عامل طيلة اليوم، وأدى له رئيسه الراتب بجمل أو ناقة، وهو عائد للبيت مات الجمل، أي أن الراتب (مات) ضاع، وضاع معه جهد الشخص. طبعا يمكن أن تدفع لعامل مقابل خدمته أو بضاعته ما يشاء من سلع، لكن هذا لا يسمى بيعا وشراء، إنما يسمى مقايضة، وحينها، يتحمل القابض مسؤولية ما اختاره من سلع دفعت له مقابل جهده أو بضاعته




أو مثلا، كهاته الأوراق النقدية التي نستعملها حاليا، والتي تنقص قيمتها مع الأيام: فإن اشتغلت مثلا وأخذت راتبا بخمسة آلاف دراهم، راتب يشتري لك حصانا، فاحتفظت براتبك، ومرت سنين، وأخرجته، لن يشتري لك حمارا، لأن هذه الأموال الورقية التي نستعمل لا تكمن قيمتها فيها، بل لا قيمة لها على الإطلاق. على خلاف أموال السنة النبوية، التي لا تضيع الجهد مهما مر من الوقت، لأن قيمتها توجد فيها




كيف بدأنا نستعمل هاته الأوراق المالية؟ ومتى ضاعت أموال السنة؟




يتبع في الجزء الثاني إن شاء الله

ـ عن خطبة الشيخ حسين عمران ـ



مايسة




Español




Los medios de vida del Señor de corte para Sus siervos hasta que se hizo rico aumento cantó la pobreza extrema y obscena ? ¿Cómo se puso la riqueza de hilado a través de la economía al comercio entre los días y hasta todas las personas? La respuesta a estas preguntas se encuentra totalmente en el versículo exhaustiva determinar ferries de maestros en la economía : "Allah ha hecho lícito el comercio y prohibido la usura . " Para la explicación , vamos a analizar la diferencia entre la venta y la usura




La venta es un proceso de negocio expuesto el vendedor, necesariamente , al riesgo , y este riesgo produce ya sea una ganancia o una pérdida. Por lo tanto , día de ganancias del comerciante perdieron otros Tagron o compradores , pero perdieron los compradores Tagron lucro mercantil - día u otros, como se dice en el versículo: " Esos días Ndolha entre la gente. " Por lo tanto mantener las bondades de Dios y giro la riqueza entre los procesos de negocio entre los adoradores de Dios , lo que simplifica el sustento a quien Él quiere y arrestaron a los que lo harán. Y permeado a través de los días de las cosas buenas de todos los pueblos




Mientras , la usura , que es conocido por prestar peek debe dinero o beneficios , es una operación comercial cancelar riesgo. Valbaúa cualquier prestamista que da dinero el capital acumulado y los intereses , reduce o elimina la pérdida en absoluto, por lo que es siempre y necesariamente un ganador, y el prestatario o comprador siempre perdiendo. Por lo tanto , cuando se cancela el riesgo de la operación, a continuación, se cierra la puerta, que abrió sus puertas para adorar a Dios y la riqueza , que gira a través de él , la puerta al riesgo , lo que aumenta los ricos más ricos para siempre jamás, y aumenta los más pobres entre los pobres siempre y nunca . Dios no se abre la puerta para que la gente se disculpa por todos estos procesos de negocio , porque como él dice: Dios no cambia la condición de un pueblo mientras éste no cambie lo que en sí mismas




Y la usura es toda compra y venta de la ventaja de los beneficios del vendedor para eliminar el riesgo y la abolición de la pérdida , por ejemplo : si un hombre en el interior del mercado para vender sus productos , y yo se lo compró antes de entrar en el mercado a bajo precio, y cuando entró se encontró con que era posible para él para venderlo a un precio mayor se han ocupado de él usura. O , si se encuentra en el interior del mercado para comprar mercancía , mercancía FBAT él un alto precio antes de entrar en el mercado y cuando entró y la encontró por menos , también es riba . El hombre se ha subestimado sus bienes que Dios ha dicho : " Haz que cada pueblo su razón social, " ¿Por qué ambos procesos ? Debido a que la compra de bienes por dinero se llama también la venta de la mercancía a cambio de dinero




Incluido en la caja usura venta de dinero con el dinero, y aquí nos detenemos en el profeta moderno Mohammed paz sea con él cuando recibió el profeta Bilal , que Allah esté complacido con él fruto bueno preguntó al Mensajero de Allah paz sea con él de dónde era él, respondió que él compró pase con menos de calidad, cuál fue la respuesta Mensajero de Alá , la paz sea con él , sin embargo , le dijo: " Oh .. Oh la usura de los ojos. " ¿Por qué? Porque el dinero Sunnah se basó en seis cosas : oro, plata , trigo , cebada , dátiles y sal. Cualquier Madnan Thmanan , y cuatro productos básicos se han utilizado en la época del Profeta la paz sea con él sembrar el dinero no puede ser sustituida por sí mismo. Y puede ser utilizado como capital inicial , ya que tiene un valor intrínseco , es decir, donde se encuentra el valor financiero . Y el papel moneda no tiene valor sólo mide seis Bhatth










Se dice en los versículos del Corán que indican a Dios Todopoderoso por la utilización del dinero de la Sura Yusuf paz sea con él : " El Serwah para los precios más bajos , " Se sabe que el dirham era una moneda de plata pura En otro versículo que describe a Dios grueso de la mirada de un doble rasero cuando algunas de las personas del libro, que dará a la mencionada más adelante , si Dios quiere , en el artículo, y entró en el dinar versículo mencionado : " es el pueblo del libro de The Tamenh Kuntar AADH a usted y algunos de los que Tamenh dinar no AADH a usted sólo el tiempo que existe, por lo que dijo que no tenemos Para los analfabetos y decir una mentira contra Alá y lo saben " . Y aquí llegó el dinar , que dijo que se sabe que una moneda de oro puro. En la explicación completa del verso: pero siempre y cuando existe, no lleva ningún propietario, incluso si usted se quedó en la cabeza y se le haga. Y por lo que dijo que no tenemos con el fin de analfabeto : los Judios fueron labrados no-Judios a los analfabetos , y la explicación que dicen Okarzhm no-Judio no quiere es el dinero, ya que no tienen el compromiso con la moralidad aceptada sólo entre sí . Como se afirma en una entrevista con el Profeta la paz sea con él diciendo que el dinar y dirham : Si alguno de ustedes , cuando su hermano es oscuro. Flethll antes de que no entren en el DEA ni dinares




Estas cosas de seis tomadas por el elegido paz Profeta Muhammad sean con él dinero, compran y se venden , ni sustituyen en especie, tuvieron éxito en el desempeño de la función comercial para el dinero Kosath en compra y venta de bienes y productos básicos , y la medida por el factor del esfuerzo y la mantiene a no perder el tiempo . Por ejemplo , si un trabajador trabaja durante todo el día , y la llevó a sus oraciones salariales jefe o camello, una vuelta a la casa murió frases, ningún salario ( Matt ) se pierde , y la persona que perdió a su esfuerzo. Por supuesto , se puede pagar por su trabajador de servicios frente a sus bienes o los bienes de lo que quiere, pero esto no se llama compra y venta, pero el llamado trade-off , y luego , tiene la responsabilidad de lo que de embrague elegido mercancías lo pagado contra de él o de sus bienes




O ejemplo, billetes de banco Khath que usamos ahora , lo que disminuye su valor con el tiempo: el ejemplo trabajado y tomamos un sueldo de cinco mil dirhams , salario que compra caballos de fuerza, Vaanfezt a su salario , y el año pasado , y dirigida , no te va a comprar un burro , porque éstos el papel moneda que utilizamos no donde el valor de la mentira, pero no tienen valor alguno . A diferencia de los fondos de la Sunnah , que no se pierde , no importa lo que el esfuerzo en el tiempo , porque no vale la pena




¿Cómo empezamos a utilizar los siguientes valores ? Y cuando se pierde dinero el año ?




Seguido en la segunda parte , si Dios quiere ,

Durante un sermón, Sheikh Imran Hussain




Maysa




martes, 8 de abril de 2014

La paz social son los padres






Familia de clase media



Los padres desaparecieron en primer lugar. Se fueron a la fábrica, a la oficina. Luego fueron las madres las que, a su vez, partieron a la fábrica, a la oficina. Y cada vez no eran los padres o las madres los que desaparecían, sino un orden simbólico, un mundo. El mundo de los padres desapareció en primer lugar, luego lo hizo el de las madres, el orden simbólico de la madre, que hasta entonces nada había logrado socavar. Y esta pérdida es tan incalculable y elduelo por ello tan enorme, que nadie consiente hacerlo

Subvirtiendo Baudrillard. Simulacro y políticas del doppelgänger.


Subvirtiendo Baudrillard

Simulacro y políticas del doppelgänger





Resumen: El ensayo que sigue se centra en el estudio y subversión del concepto de simulacro en Jean Baudrillard. Situado en el campo de la filosofía, lo hace partiendo de los apuntes acerca del simulacro platónico elaborados por Gilles Deleuze. Tras un estudio preliminar centrado en su relación con la copia y el modelo, intentará invertir la relación de semejanza que los une/separa. Para ello se apoyará en el uso de un personaje conceptual, el doppelgänger. Luego, una vez desterritorializada la noción de simulacro en Baudrillard, el autor se propone analizar su potencial en el contexto de la catástrofe posmoderna que describe el mismo Baudrillard, ahora ayudado por los dos tipos de imágenes del pensamiento, árbol y rizoma, ofrecidos por Deleuze y Félix Guattari. El doppelgänger devendrá así la figura de una apuesta política radical que parta justamente de el defundamento del plano de la representación creado por Platón y prolongado en Baudrillard.



Palabras clave: Baudrillard, Platón, Deleuze, simulacro, doppelgänger, pensamiento-estado, rizoma, políticas radicales, plano de representación, terrorismo, posmodernidad.

Rosendo González Núñez
rosendo.gonzalez.nunez[at]gmail.com
Septiembre de 2008
Versión 1.11

I. Desterritorialización: Simulacro y Doppelgänger


“Detrás de cada caverna hay otra que se abre más profunda, y por debajo de cada superficie un mundo subterráneo más vasto, más extraño, más rico; bajo todos los fondos, bajo todas las fundaciones un subsuelo aún más extraño.”
- Nietzsche: Más allá del bien y el mal.


“Si pudieras ver lo que yo he visto con tus ojos [los que tú fabricaste].”
- Roy, un replicante, a Chew, su fabricante, en la película Blade Runner de Ridley Scott.

El problema del simulacro nos hace remitirnos directamente a la figura de Platón. Es a partir del estudio de este concepto en él y de la inversión que opera Deleuze que podremos profundizar en la mutación que sufre el simulacro en Baudrillard. Y lo podremos hacer fundamentalmente porque el problema al que se enfrenta el simulacro baudrillardiano, su motivación, es el mismo que el platónico. Opto también por esta decisión porque la estrategia que elige Deleuze -aparte de ser muy similar a la que se puede aplicar en el caso de Baudrillard- parte de una sumersión en la teoría platónica para ser capaz de acorralar a sus propios conceptos, en sus propios términos, “como Platón acorrala al sofista” (Deleuze, 2005: 295), y derrumbar así el plan de consistencia que elaboran. Entonces no se trata simplemente de “abolición del mundo de las esencias y del mundo de las apariencias” (Deleuze, 2005: 295), negar simplemente la existencia de un modelo al que refiere una imagen, sino que el proyecto que se plantea Deleuze, también el que se intenta desarrollar en esta primera parte del ensayo, va más allá.

Una vez dicho esto, empecemos. En El Sofista, Platón distingue entre dos tipos de imagen en cuanto a un modelo. La copia es una imagen que pretende ser fiel al original, copiarlo de forma precisa. En cambio, el simulacro es distorsionado de forma intencionada para intentar parecerse al original, al menos en la forma. La distinción se plantea así en términos de semejanza como explica Deleuze, pero de un tipo muy concreto: “semejanza no debe entenderse como una relación exterior: no va tanto de una cosa a otra como de una cosa a una Idea” (2005: 299). Entonces, la medida es justamente la pretensión, pues hablamos de Ideas y relaciones internas: “la copia no se parece verdaderamente a algo más que en la medida en que se parece a la Idea de la cosa” (Deleuze, 2005: 299). En cambio, “Los simulacros lo que pretenden, el objeto, la cualidad, etc., lo pretenden por debajo, a favor de una agresión, de una insinuación, de una subversión” (Deleuze, 2005: 299). Es una pretensión falsa, la idea es otra que no es la Idea.

Intentemos aclarar esto. Deleuze explica esta separación platónica de una manera bastante gráfica, como un juego burgués de cortejo entre tres términos: el fundamento, el objeto pretendido y el pretendiente; el padre, la hija y el novio. El novio siempre guardará las formas ante el padre que es quien juzga la relación. En la filosofía platónica, el padre, lo ocupa por supuesto el mundo de las Ideas. Y este padre se fundamenta en el mito, tanto en El Fedro (circulación de las almas y una versión de la anámnesis) como en El político (dios arcaico a la manera de pastor de los hombres). Ocurre que la intenciones del pretendiente, su semejanza respecto a los términos que establece el padre (matrimonio, relaciones pre-conyugales, lo que sea) pueden ser muy distintas a lo que este cree. Aquí es donde entra en acto la distinción entre simulacro y copia. Ese es el problema al que intenta responder el concepto de simulacro y copia platónicos, el problema de saber diferenciar entre pretendientes. La dialéctica platónica es una dialéctica de la rivalidad (Deleuze, 2005). Pues puede pasar que el novio ignore las leyes del padre, vaya contra él, y todo ello, además, de una manera extremadamente peligrosa, haciéndole creer que realmente no es así, que está de su lado. La función interna, su dinamismo, su producción se dirigen a metas totalmente diferentes (acostarse con la novia, mantener una relación fuera de los cánones burgueses, etc.) que las que impone el modelo aún a pesar de “conservar las formas”. Este novio es un ente diabólico que viene a perturbar la paz familiar sin duda.

De ahí que el ejemplo tradicional que nos ofrece Frederic Jamesom en cuanto al simulacro -en Posmodernismo, o la Lógica Cultural del Capitalismo- no sea fiel a la descripción platónica. Cuando habla de fotorrealismo como simulacro lo hace como copia de una copia, pintura a partir de fotografía, de forma que la relación con el modelo se haya tan extremadamente difusa en la copia fotorrelista que es imposible extraer el modelo inicial al que refería. El problema, planteado de esta manera al menos, es erróneo. “Si decimos del simulacro que es una copia de copia, icono infinitamente degradado, una semejanza infinitamente disminuida, dejamos de lado lo esencial: la diferencia de naturaleza entre simulacro y copia, el aspecto por el cual ellos forman dos mitades de una división. La copia es una imagen dotada de semejanza, el simulacro una imagen sin semejanza” (Deleuze, 2005: 299). El fotorrealismo quiere representar la realidad, al igual que quiere hacerlo la foto, remiten a la misma Idea, hay una pretensión, una relación interior de semejanza respecto a un modelo -igual da cuantas veces haya sido copiada. La perversión que produce el simulacro es otra, mucho más subversiva y sibilina. El ejemplo que pone Platón -bien diferente o al menos enfocado de diferente manera- es el de las estatuas griegas, las cuales son más grandes en la parte superior para que la gente que las viera desde la base lo hiciera de forma correcta, en la escala correcta y con unas proporciones dignas de las formas ideales de un dios. En este caso, basta cambiar de perspectiva para que la estatua muestre su naturaleza monstruosa. La estatua da la apariencia de escala, de proporción, pero finalmente se opone a esta y lo hace sin que nadie lo sepa -desde el punto de vista a ras de suelo, y esto es importante, pues implica la complicidad del observador en el simulacro. La estatua se folla a la realidad de las formas ideales y da la impresión de amarla y querer casarse con ella -aunque sea mentira. Y todo ello lo hace de forma consciente. Nada tiene que ver, como en el caso del fotorrealismo, con la adecuación del medio material de la representación o del grado de mediación -con toda la carga filosófica que pueden tener estas palabras, aún más puestas junto al nombre de Platón. No es de extrañar que Platón quisiera desterrar el simulacro junto a los poetas de su ciudad ideal. Ambos esconden con bellas palabras su esencia perversa. No es casualidad tampoco que esta distinción entre copia y simulacro aparezca en El Sofista. ¡Ese nombre como referencia al filosofo que se insinúa y miente!: Platón tiene sentido del humor sin duda. En este libro intenta fundamentar así la discriminación entre pretendientes justamente sobre la referencia a esta perversidad y pretensión interna del simulacro, quiere/cree acorralarlo y distinguirlo ya sin recurrir al padre -vara de medir- como hace en El Político o El Fedro.

* * *

Jean Baudrillard nos habla en sus obras de un tiempo -el nuestro, la posmodernidad- en donde ya no existen modelos a imitar o representar. Donde la distinción entre copia y simulacro se ha roto. Edad de la simulación. “La simulación no corresponde a un territorio, a una referencia, a una sustancia” (Baudrillard, 2005: 9). Sea esta “verdadera” o “falsa”. Y aún más allá, los simulacros ya son “la generación por los modelos de algo real sin origen ni realidad: hiperreal. El territorio ya no precede al mapa ni lo sobrevive. En adelante será el mapa el que preceda al territorio -precesión de simulacros- y el que lo engendre” (Baudrillard, 2005: 10). Por lo tanto, “sustitución de lo real por lo signos de lo real” (Baudrillard, 2005: 11). En la perspectiva de Baudrillard (Cultura y simulacro) podemos distinguir entre cuatro tipo de imágenes/representaciones de lo real, que además coloca en sucesión histórica: 1. Imagen como reflejo de una realidad profunda. 2. Imagen que enmascara y desnaturaliza una realidad profunda. 3. Imagen que enmascara la ausencia de realidad profunda. 4. Imagen que no tiene que ver con ningún tipo de realidad.

La imagen guarda en si misma una teleología, esta es: La destrucción y suplantación de lo real, del modelo. El simulacro es algo perverso, ya nos dijo Platón. Baudrillard ve en el ejercito, la medicina y la religión campos predilectos de la simulación. Pongamos unos ejemplos. En la simulación de una enfermedad aparece el carácter propiamente negativo del simulacro, su voluntad de destrucción de lo real. “«Aquel que simula una enfermedad aparenta tener los síntomas de ella» (Littré). [...] Si cualquier síntoma puede ser «producido» y no se recibe ya como un hecho natural, toda enfermedad puede considerarse simulable y simulada y la medicina pierde entonces su sentido al no saber tratar más que las enfermedades «verdaderas» según sus causas objetivas. La psicosomática evoluciona de manera turbia en los confines del principio de enfermedad. ¿Que puede hacer la medicina con lo que fluctúa en los límites de la enfermedad o de la salud, con la reproducción de la enfermedad en un discurso que ya no es verdadero ni falso?” (Baudrillard, 2005: 12-14).

El caso de la iconoclastia religiosa revela el matiz histórico de esta degeneración de la imagen. Palabras de un iconoclasta: “Prohibí que hubiera imágenes en los templos porque la divinidad que anima la naturaleza no puede ser representada”. Ocurre, como Baudrillard explica, que justamente ese es el peligro, que “puede ser representada”. Pero, “¿qué va a ser de ella si se la divulga en iconos, si se la disgrega en simulacros? ¿Continuará siendo la instancia suprema que solo se encarna en las imágenes como representación de una teología visible? ¿O se volatilizará quizá en simulacros, los cuales por su cuenta, despliegan su fasto y su poder de fascinación, sustituyendo el aparato visible de los iconos a la Idea pura e inteligible de Dios? Justamente es lo que atemorizaba a los iconoclastas” (Baudrillard, 2005: 15). La imagen de Dios -utilizada para aumentar el poder de este- termina matando a la Idea de Dios. Sucede finalmente una paradoja. Los verdaderos iconoclastas han resultado ser los iconólatras. “Al igual que los barrocos, somos creadores desenfrenados de imágenes pero en secreto somos iconoclastas. No aquellos que destruyen las imágenes sino aquellos que fabrican una profusión de imágenes donde no hay nada que ver” (Baudrillard, 1997: 23). No solo muerte de Dios sino de todo modelo de la imagen y de sentido de esta. Desaparición por sobre-producción. Es la gran obra de la civilización Occidental: no la mercantilización del mundo, sino “la estetización del mundo, su puesta en escena cosmopolita, su puesta en imágenes, su organización semiológica” (Baudrillard, 1997: 22). Y a través de este procedimiento somos así aniquiladores de lo real por su hiper-representación. Bajo esta perspectiva, el fotorrealismo sí que podría ser visto como un simulacro. O, al menos, una imagen que atenta contra lo real.

Lo que descubre Baudrillard, en resumen, es lo que llamaremos la potencia (efectuada) doppelgänger de la imagen. El doppelgänger en el folclore alemán es el doble fantasmagórico de una persona. La palabra proviene de doppel, que significa “doble”, y gänger, traducida como “andante”. El Doppelgänger une en sí mismo de forma contradictoria la naturaleza de una copia y de un simulacro. Nace junto al original. Es una sombra, un imitador de la persona que camina siempre junto a ella. Pero su aparición, al mismo tiempo, siempre tiene consecuencias nefastas. Ocurre casi sin saberlo, sin que el Doppelgänger tuviera pretensión de ello. Este doble inocente -pero maligno al mismo tiempo- visto por amigos o parientes de una persona puede a veces traer mala suerte, ser un mal augurio o una indicación de una enfermedad o un problema de salud inminentes. En las leyendas germánicas el propio Doppelgänger es un anuncio de muerte. Según escribió el dramaturgo sueco Strindberg: “El que ve a su doble es que va a morir” (Lecouteux 1999: 8). La imagen-doppelgänger trastoca de tal manera el régimen de realidad. Y toda imagen (sea simulacro o copia) es ya imagen-doppelgänger.

Baudrillard esta describiendo, sin saberlo, su propia subversión y la de Platón, que dejó esta cuestión planteada de manera virtual: como Deleuze afirma, “Platón, en el fulgor repentino de un instante, descubre que éste [el simulacro] no es simplemente una copia falsa, sino que pone en cuestión las nociones mismas de copia… y de modelo” (2005: 298), en relación a la vía tomada por Platón en El Fedro. Deleuze plantea la inversión -de forma consciente- de una forma parecida a como Baudrillard realiza esta inversión -de forma inconsciente. Citamos resumida la estrategia seguida por Deleuze -para mostrar la similitud respecto a Baudrillard- en cuanto a Platón: “Invertir el platonismo significa entonces: mostrar los simulacros, afirmar sus derechos entre los iconos o copias. [...] La simulación es el fantasma mismo, es decir, el efecto de funcionamiento del simulacro en tanto que maquinaria, maquina dionisíaca. Se trata de lo falso como potencia” (2005: 304-305). Ante el despliegue apocalíptico que invoca en sus libros Baudrillard, ante la imagen-doppelgänger, quedan entonces dos salidas:

a) Admisión de la imposibilidad de distinción entre copia y simulacro. El doppelgänger oculta bajo su semejanza externa -que mantiene- la imposibilidad de determinar su semejanza interna -su inocencia o ignorancia de los iconólatras es muestra de ello. Y es que por su carácter ambivalente (imposibilidad de averiguar la pretensión por parte del observador que se ve implicado en ella como el caso de las estatuas platónicas o la inocencia doppelgänger) y productivo (de negación del modelo), puede únicamente afirmarse a sí misma como sistema de juicio interno de su propia diferencia (Deleuze). Así su “semejanza no puede ser pensada sino como el producto de esta diferencia misma” (Deleuze, 2005: 304). Paradójica consecuencia: el doppelgänger hace pasar los términos de la semejanza a su propio terreno, que viene a existir gracias a él y la diferencia que marca. “Lo mismo y lo semejante solo tiene ya por esencia el ser simulados, es decir, expresar el funcionamiento del simulacro” (Deleuze, 2005: 305). La semejanza interna como método de acorralamiento del simulacro frente a la copia se muestra insuficiente. Y ahora, el doppelgänger complica todas las series y las hace volver a todas sobre cada una en el curso del movimiento forzado. No ofrece un punto de vista privilegiado ni un objeto común a todos los puntos de vista, no establece jerarquías. Finalmente, lejos de ser un fundamento, absorbe todo fundamento. ¿Quien es el doppelgänger? ¿Cual de las imágenes?. Ante esta revelación (lugar común de Deleuze y Baudrillard), Baudrillard proclama una nueva cruzada iconoclasta por la erradicación absoluta de las imágenes. En Cultura y Simulacro: “El objetivo de los iconoclastas sigue siendo nuestro objetivo” (Baudrillard, 2005: 15). O por el contrario espera la catástrofe definitiva por una supuesta implosión del sentido (Baudrillard, 2005: 167) o por el afloramiento de lo fatal (Baudrillard 1997: 47). Baudrillard, con esta opción que toma explícitamente, quiere salvaguardar el mito platónico, un hipotético modelo. Aunque para ello haga falta suprimir toda la imagen, a los pretendientes mismos. Uno puede preguntarse entonces ¿para que demonios buscar un modelo? ¿De que sirve el modelo si no hay imagen?

b) Llevar su afirmación más allá, admitir que el simulacro no puede discutirse en términos de copia y modelo. Si no hay distinción entre copia y simulacro, si se toma como productor de semejanza la propia diferencia interna del doppelgänger, entonces tampoco puede haber modelo simplemente porque “ningún modelo resiste tal vértigo del simulacro” (Deleuze, 2005: 305). Pensar la imagen como doppelgänger es pensar el mismo modelo como tal. Triunfo de los falsos pretendientes, Platón ya no puede refugiarse en el padre que se confunde con la hija y el novio por medio del simulacro, todos son perversos a través de un proceso de regresión infinita: simultaneidad de acontecimientos, fin de la teleología de la imagen. Ahora nos situaríamos en otro plano y otros problemas, aunque sea por necesidad de pensar la realidad o por imposibilidad de pensar un modelo último: “el problema ya no concierne a la distinción Esencia-Apariencia, o Modelo-copia. Esta distinción opera enteramente en el mundo de la representación. [...] El simulacro no es una copia degradada; oculta una potencia positiva que niega el original, la copia, el modelo y la reproducción. [...] El simulacro hace caer bajo la potencia de lo falso (fantasma) a lo Mismo y lo Semejante, el modelo y la copia. Hace imposible el orden de las participaciones, la fijeza de la distribución y la determinación de la jerarquía. Instaura el mundo de las distribuciones nómadas y de las anarquías coronadas” (Deleuze, 2005: 304-305).

Baudrillard no lo sabe, pero el verdadero nihilista bajo esta perspectiva no es sino él. Se reclama iconoclasta. Lo hace reivindicando un modelo. Reivindicando la realidad, el referente simbólico. Salvar valores, lo social o lo que fuera. Pero resulta que intentar destruir toda imagen, es destruir precisamente lo real. Es la ilusión radical (Baudrillard) que fundamenta la vida. Aún si existiera un final de las series -enredadas ya entre sí-, este no sería alcanzable por lo que de poco vale referir a él. Anulada las distinciones entre copia, simulacro y modelo solo queda la simulación como producción de lo real. El mapa precede al territorio, siempre lo hizo, “traslada lo real más allá de su principio al punto donde efectivamente es producido“ (Deleuze y Guattari, 1973). El lenguaje de la representación firmó su propia sentencia de muerte.

* * *

Deleuze explora entonces esta nueva vía recién abierta. Donde Baudrillard solo ve destrucción, Deleuze ve creación. Así, lo que para Baudrillard es el triunfo del simulacro y la imposibilidad de distinguirlo de la copia (la posmodernidad) para Deleuze es algo bien distinto, “asegura un hundimiento universal, pero como acontecimiento positivo y gozoso, como defundamento” (2005: 306). Primero, le ofrece una posibilidad de una contra-historia de la filosofía ya situada en un plano de inmanencia -lejos de la transcendencia del modelo o la Idea- y de precesión de simulacros: “el platonismo funda así todo el ámbito que la filosofía reconoce como suyo: el ámbito de la representación lleno de copias-iconos, y definido no en relación extrínseca a un objeto sino intrínseca al modelo o fundamento. El modelo platónico es lo Mismo, [...] la determinación abstracta del fundamento como lo que posee en primer lugar. [...] No se puede decir, sin embargo, que el platonismo desarrollo aún esta potencia de la representación por sí misma: se limita a señalar su dominio, es decir, a fundarlo, seleccionar, excluir de él todo lo que viniese a alterar sus límites” (Deleuze, 2005: 301). Y es que la filosofía platónica actúa por división. Más tarde, un segundo paso, “el despliegue de la representación” a través de Aristóteles. Y finalmente, “un tercer momento cuando, bajo la influencia del cristianismo, ya no se busca solamente fundar la representación, hacerla posible, ni especificarla o determinarla como finita, sino hacerla infinita” (Deleuze, 2005: 301). Ya no una teleología de la imagen como destrucción del modelo y suplantación (Baudrillard) sino un devenir histórico del plano de representación ofrecido por Platón. Un determinado tipo de simulación y alucinación. Aunque también de despliegue de la realidad: no solo triunfo del simulacro, triunfo también del modelo que es producido por este -permanencia durante demasiado tiempo del plano platónico. Esas categoría definitivamente han dejado de servir, la división no funciona. Doppelgänger invirtió los términos.

Segundo, el descubrimiento y descripción de la potencia afirmativa del simulacro. Ya no se trata de ver en el simulacro solamente como la negación de la copia, del signo de lo real, sino de ver en él la afirmación de un nuevo cuerpo monstruoso. Es la posibilidad misma de lo nuevo, de lo diferente. Otra vez el doppelgänger nos sirve de personaje conceptual. Este no ansía tanto destruir, provocarle terribles consecuencias a su alter-ego -ya lo dijimos- como afirmar su propia diferencia. Él ya no es lo que era, toda imagen es ya otra (potencial). “Las apariencias engañan”. Un argumento emotivo -solo por jugar-: ¿Como esperas que reacciona un Doppelgänger en un mundo que solo intenta borrarlo de la tierra, en un régimen de la representación?. El simulacro es el acto de diferenciación respecto a la copia. Dijimos que la política de Platón es una política de lo Mismo, de ahí su intento de desterrar al simulacro. El justo remite a la justicia, el bueno a la idea de bondad, etc. Platón quiere la congelación del mundo, la consolidación de ese, su mundo único. Por eso separa la copia del simulacro. El simulacro no es tanto una amenaza a la claridad de la copia, una amenaza a la referencia al mundo ideal; como la creación de un nuevo mundo. Esa es la amenaza real, digámoslo de forma alta y clara. Producir modos de existencia diferentes al platónico. “La simulación designa la potencia de producir un efecto. Pero no solamente en el sentido causal, puesto que la causalidad resultaría completamente hipotética e indeterminada sin la intervención de otras significaciones. Es en el sentido de «signo», salido de un proceso de señalización; y es en el sentido de «indumentaria» o más bien de máscara, expresando un proceso de ocultamiento donde tras cada máscara, una más…” (Deleuze, 2005: 306). Este enmascaramiento inclusive podría ser visto como un estrategia de disimulo de la propia fuerza vital. Un hacerse en el mundo, a través de la partida desde este. El enmascaramiento es necesario porque todo simulacro parte de un plano de inmanencia, de una disposición simulada de los signos de lo real a partir de lo cual construir la diferencia de su nueva presencia. Nuestro doppelgänger necesita de su alter-ego en cuanto este le proporciona una conexión con el mundo, un cordón umbilical. Hasta que llega el momento y dice, “yo soy otra cosa”, “yo ya no soy ese”.De esta manera podemos entender la semejanza en el simulacro no no como una cuestión de fines sino de medios. Si podemos hablar de “verdad”, lo haremos bajo esta perspectiva del enmascaramiento, verdad es el grado de semejanza externa dentro del régimen de simulación. La verdad juega así un papel en la posibilidad del doppelgänger por hacerse un lugar en el mundo.

II. Reterritorialización: Pensamiento-estado y Doppelgänger


A ditto, ditto device. A ditto, ditto device.
A ditto, ditto device. A ditto, ditto device.
A ditto, ditto device. A ditto, ditto device.
- Marshall McLuhan, The medium is the massage.


“El pensamiento «marca» la diferencia, pero la diferencia es el monstruo.”
- Gilles Deleuze, Diferencia y repetición.

La pregunta que surge ahora, es ¿como plantear un simulacro ético? ¿como dibujar una política radical del doppelgänger una vez reconocida la existencia y dominio del simulacro? ¿Como distinguir diferentes ordenes de simulacro? Porque esto tiene que seguir siendo posible aún hoy, ya dijimos que el régimen de simulación siempre existió, este no es el problema. De nuevo Baudrillard nos vuelve a dar pistas, aunque, también de nuevo, lo haga de una manera equivocada.

Jean Baudrillard parece tener una cosa clara, ya traducido a la ontología que aquí hemos presentado: hoy nos enfrentamos a un régimen de simulación radicalmente diferente al que había imperado años atrás. El tiempo posmoderno abre la puerta al (pre)dominio de la imagen. Caracterizado fundamentalmente por la reproducción técnica de esta. Es la culminación del proceso de estetización. Todos los órdenes se han trastocado. Es lo que Baudrillard llama después de la orgía (Baudrillard, 1997), que viene a ser, después de la modernidad. “Hemos recorrido todos los caminos de la producción y de la superproducción virtual de los objetos, de signos, de ideologías, de placeres. Hoy todo está liberado” (Baudrillard, 1997: 9). Todas las revolucionarios ganaron su batalla en contra de lo que tradicionalmente se piensa. El 68 no fue fallido, ni mucho menos, sino el acontecimiento que concentra en esa fecha simbólica el fin de la orgía (Baudrillard, 1997: 15). Si se caracteriza la modernidad por la atomización de los campos, su construcción, el delineamiento de su independencia y su lanzamiento al infinito. El después de la orgía se caracteriza por la confusión y la desatomización. La posmodernidad no es sino el nombre que se le da a la hipermodernidad: realización y liquidación de la modernidad por sí misma. La metonímia define el régimen de los símbolos: sustitución del conjunto y de los elementos simples, conmutación general de los términos. Transeconomía: el capital consigue escapar a su propio fin funcionando a una manera completamente desprovista de referencias (Baudrillard, 1997: 17). Subsunción real del capital. Transpólitica: inauguración de un régimen de indeterminación e inundación de lo social por lo político. Transestética: Dadá culminado. El arte ya no tiene un Dios al que venerar pero, aún así, se sigue creyendo en él, eludiendo esta cuestión misma de su existencia. “Un conjunto ritual para uso ritual, sin más consideración por su propia función antropológica, y sin referencia a ningún juicio estético” (Baudrillard, 1997: 24). Finalmente, Transexual: sí lo sexual reposa sobre el goce, lo transexual reposa sobre el artificio (Baudrillard, 1997:26). Operándose un juego de la indiferenciación sexual.

Así la desatomización toma finalmente para Baudrillard un carácter diabólico: “libres de toda densidad y de toda gravedad, nos vemos arrastrados en un movimiento orbital que amenaza con ser perpetuo” (Baudrillard, 1997: 37). Y todo ello ocurre porque nosotros así lo hemos decidido: inmanencia de lo social. “Las masas son la catástrofe de Beaubourg. Su número, sus pasos, su fascinación, su prurito de verlo y de manipularlo todo. [...] Participa y manipula tan bien que borra todo el sentido que se quería dar a la operación y pone en peligro incluso la infraestructura del edificio. De este modo, una especie de parodia, de hipersimulación en respuesta a la simulación cultural” (Baudrillard, 2005: 91-92). Respuesta antiautoritaria, alzamiento contra el padre/modelo. Ahora atados a este régimen las masas pasan de una servidumbre voluntaria a una incertidumbre involuntaria (Baudrillard, 1997: 48). En El intercambio simbólico y la muerte, Baudrillard describe este régimen de incertidumbre como “un principio de simulación que ya nos gobierna en lugar del antiguo principio de realidad, Las finalidades han desaparecido: son los modelos los que engendran¨ o puesto de otra manera, las masas “juegan a lo que [han deseado y] se les ha enseñado a jugar [...] con la misma inmoralidad que los especuladores” (Baudrillard, 1997: 48).

A la masa se enfrenta como forma de violencia el terror. Una violencia fría, no pasional, que surge del orden mismo de los símbolos. No se trata de ningún tipo de terror atávico sino el perfilado por los organismos cibernéticos. De hecho toda violencia es violencia-simulacro, ha pasado al terreno de lo inmaterial, de lo imaginario, se consume en un acto espectacular. Dentro de este dominio de la indeterminación, la violencia la catástrofe es ya la única forma posible de acontecimiento. En cuanto a forma negativa de este. La catástrofe es esperada, implosiva, plena aceleración en el vacío (Baudrillard, 1997: 84). Es la cara inversa de la masa: “se podría decir que entre masas y terrorismo, [...] pasa también una energía, pero una energía inversa, energía no de acumulación social y de transformación, sino de dispersión social, de dispersión de lo social, de absorción y anulación de lo político” (Baudrillard, 2005: 159). El mismo Estado sigue esta estrategia de la liquidación social, “Hay una política de lo peor, una política de provocación hacia los propios ciudadanos, una manera de desesperar a categorías enteras de población hasta empujarlas a una situación casi suicida que forma parte de la política de ciertos Estados modernos” (Baudrillard, 1997: 86). Tal es la situación apocalíptica que profetiza/describe Baudrillard.

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Hay varias formas de interpretar esta situación que nos ofrece Baudrillard. De interpretar el espíritu de la descripción de Baudrillard. Describiremos dos. Una, posiblemente obvia, simplona y que tiene poco de subversión; y otra mucho más interesante que toma las lecturas de Baudrillard llevándolas más allá y nos ofrece un mapa mucho más atractivo -en cuanto a potencia de pensamiento- de nuestro apocalipsis de salón, subvirtiendo al propio Baudrillard y utilizandolo para nuestros propios fines: una política-doppelgänger.

Uno. Parecería que Baudrillard actúa a la manera de un posmoderno Zaratustra (Nietzscheano), se asoma al abismo del eterno retorno que nos deja la posmodernidad tras la muerte de todos los dioses por ausencia de modelo trascendente -debido a la recombinación infinita del sentido. De ahora en adelante solo nos queda un creciente agujero negro que funciona por defección o infección -lo mismo da. Eterno retorno de lo mismo que no es sino esta catástrofe, el régimen de incertidumbre. Jamás nada podrá ser ya construido, ni lo social, ni los valores. El sentido jamás volverá a ser lo mismo le susurra el diablillo a Zaratustra. No queda ningún proyecto que realizar, todos están virtualmente realizados. El único acontecimiento es la catástrofe misma pero aún esta, difícilmente nos sacará del estado en donde hemos decidido llevarnos. Entonces nuestro Baudrillard-Zaratustra se recoge en su cueva para no salir jamás y llorar por lo perdido. Digámoslo claro, bajo esta perspectiva Baudrillard es un cobarde. Representa propiamente el espíritu cínico y negativo de la posmodernidad. Posmodernidad de lata Campbell -en el peor sentido del término, en cuanto solo repite, no afirma. Baudrillard debía arrastrar un peso enorme sin duda, él es el culpable de la situación que vivimos. Aunque no en vano el eterno retorno era el pensamiento más profundo de Zaratustra, el que más le afligía. Pero justamente por ello, termina Zaratustra enfrentándose a él. Y lo que descubre justamente es la alegría del eterno retorno. Más allá de la teleología de la imagen de Baudrillard, más allá del régimen de representación inaugurado por Platón, “el secreto del eterno retorno consiste en que no expresa de ninguna manera un orden que se oponga al caos y que lo someta. Por el contrario, no es otra cosa que el caos, la potencia de afirmar el caos. [...] El eterno retorno es, pues, lo Mismo y lo Semejante, pero en tanto que simulados” (Deleuze, 2005: 307). Es el ser mismo del devenir. Garantiza la diferencia a través de la representación. Podriamos hablar de la posmodernidad, de la manera que lo hace Baudrillard -régimen de la simulación y la hiperrealidad-, como el eterno retorno revelado. Una alegría que Baudrillard no puede, no sabe, interpretar. ¡Una lástima sin duda! ¡Solo le faltaba dar un salto más!

Dos. Más allá de su postura respecto a la imagen, Baudrillard ofrece una imagen crítica del Final de la historia de Francis Fukuyama. Aún más, Baudrillard, es justamente un espejo maligno de esta visión. Fukuyama habla del triunfo del capitalismo, de la muerte por realización del resto de las ideologías. Solo nos queda el progreso incesante de la técnica -también la política como gestión técnica. Baudrillard habla de la supervivencia del capital por capitulación, del rechazo social a cualquier discurso de verdad, a cualquier utopía, también de la utilización de las nuevas tecnologías para la interconmutación última del sentido. Y finalmente, la idea central -y consecuencia- de esta descripción: el régimen de indeterminación, terror y catástrofe. Lo que Baudrillard nos está ofreciendo es la descripción del principal dispositivo de gobernanza que domina el nuevo régimen de signos. Esa es la clave. El problema de Baudrillard es que cae en la trampa del pensamiento-estado.

Para Deleuze y Guattari todo estado tiene la necesidad de crear una imagen del pensamiento que le sirva de máquina abstracta (Deleuze y Guttari, 2006). “una interioridad” (una forma) en la cual el sujeto sólo podrá pensar desde la centralidad pensamiento-Estado y usar esas imágenes inclusive para refrendarlo aún en la oposición, dicha interioridad deberá enfrentarse a contra-pensamientos. Se trata de dibujar un adentro y un afuera. El pensamiento capturado por el estado opera así dentro de una lógica arbórea: producción de ramificaciones que usualmente toman la forma de oposiciones binarias: la mujer y el hombre, el bien y el mal, etc. El simulacro puede operar justamente como forma de perpetuación de esta semejanza aparente. Dispositivo simbólico destinado a ello. Pongamos un ejemplo: “La guerra del golfo”. Hubo un tiempo en que Baudrillard escribió “La guerra del golfo no ha tenido lugar”. La finalidad de esta afirmación tal y como la planteaba era mostrar como el simulacro se había apoderado del dominio de lor eal y ahora lo producía. Podría ser perfectamente que no hubiera ocurrido tal fenómeno, que el dispositivo massdemiático posiblemente pudiera ofrecer la imagen de un evento que jamás se realizó. Parte de la izquierda política se echó las manos a la cabeza: “!¿pero no viste los muertos Jean?! ¡Baudrillard no tiene corazón!”. Pero eso no es lo importante, tampoco es importante que el objeto del simulacro existiera originalmente o no, porque a partir de la enunciación efectiva de “la guerra del golfo” -recordemos la pornografía aséptica de las imágenes-, esta entra al plano de lo real, “la guerra del golfo ha tenido lugar”, sin ningún género de dudas. Baudrillard tiene razón al analizar la guerra del golfo como una simulación. No se discute ya los términos de verdad o falsedad. Pero a pesar del carácter provocativo de la afirmación la guerra del golfo existió -Baudrillard quería expresar también esto. Y no en forma de consolidación-a-la-Galileo. Poco importa intentar mostrar la veracidad del simulacro. Lo verdadera importante es las formas de pensamiento, de organización simbólica que hace emerger. En palabras de Foucault: no importa tanto la verdad como los efectos de verdad. La guerra del golfo delimita los terrenos entre buenos y malos. Genera una oposición simbólica en oriente medio -tras el derrumbe de la unión soviética. Parte radicalmente entre democracia y dictadura. Entre estado aconfesional y estado islámico. ¡Incluso la misma izquierda cae en la trampa!. Su forma de oponerse a la guerra es colocándose del lado contrario y entronar a EEUU como enemigo absoluto. El simulacro-estado ha hecho bien su labor. Nueva ramificación en su árbol. De hecho el gobierno de EEUU ya conoce la teoría de Baudrillard a la perfección, un asesor de la casa blanca aseguró “Ahora somos un imperio, y cuando actuamos creamos la realidad”. El simulacro-estado entonces funciona alrededor del pensamiento-estado, se trata de normativizar, regularizar y reproducir. El pensamiento-estado necesita de este tipo de simulacros para su correcto funcionamiento.

Baudrillard nos ofrece entonces una cartografía del simulacro-estado contemporaneo. Por ejemplo, cuando muestra la relación de feed-back que se da entre el Estado, el Terrorismo y la crisis. “Estrategia de liquidación, llevada de manera más o menos drástica, al amparo de la coartada de la crisis, por todos los estados modernos, solo puede llevar a extremos de ese tipo [en referencia a la violencia hooligan o el terrorismo islámico], que son los efectos desviados de un terrorismo del que el estado no es en absoluto el enemigo. [...] A falta de una estrategia política original (que tal vez ya no sea posible), en la imposibilidad de una gestión racional de lo social, el Estado desocializa. Ya no funciona con la voluntad política, funciona con el chantaje, la disuasión, la provocación o la solicitación espectácular.” (Baudrillard: 1997: 87). Pero Baudrillard cae en una doble trampa. De un lado continúa en el plano de la representación y la realidad. Un tipo de pensamiento-estado en donde existe una oposición absoluta entre verdad y mentira, copia y simulacro, conjugando un tronco último que es el modelo -pero ya hablamos suficiente de eso. Es entonces cuando cae en una otra trampa, la de los simulacros-estado como únicos posible: terrorrismo, catastrofe, indeterminación. Hasta tal punto que únicamente cree en una salida catastrófica de la situación. ¡Cuando es el propio simulacro-catástrofe la que mantiene el régimen catastrófico!. Piensa en el acontecimiento-terrorismo como única forma de violencia contra la indiferencia absoluta de la masa. ¡Cuando es el propio simulacro-terrorismo el que mantiene el régimen terrorista de la indiferencia!. Baudrillard ha escogido uno de los dos lados que ofrece el pensamiento-estado, el de los izquierdistas que se oponían a EEUU como mal absoluto durante la guerra del golfo. Pero por el camino ha revelado las formas de organización de la realidad que propagan las nuevas formas de governanza. Entre ellas se destacan: catástrofe, terrorismo, progreso/gnosis técnic@ y fin de la historia.

Frente a los simulacro-estado, los simulacros-doppelgänger. Un tipo de ellos que se enfrenta directamente al sistema de semejanza y replicación. Al igual que el simulacro-estado opera una distribución pero está no es limitativa, ni binaria, sino que son multiplicidades de n dimensiones que se conforman de manera abierta. El simulacro-doppelgänger más que delimitar los potenciales -reproducción de funciones normativizadas, tecnología de la dominación (Foucault)- se dedica a multiplicarlos. No fijar un mundo si no ser capaz de trazar una linea de fuga compuesta y mutante. Simulacro-rizoma=simulacro-doppelgänger. Un rizoma es un modelo descriptivo, epistemológico u organizativo en el que la organización de los elementos no sigue distribuciones arbóreas, sino que cualquier elemento puede afectar o incidir en cualquier otro. El rizoma carece, por lo tanto, de centro. Doppelgänger porque sigue conformando la imagen del otro maldito, del otro que alberga la potencialidad de trastocar todos los términos de la representación, que aspira a conformarse un inestable mundo propio aún sabiendo que es un simulacro, un monstruo rechazado. Justamente por eso su salida ya no es la del pensamiento-estado, su misma naturaleza bivalente que alberga ya la interioridad y la exterioridad no puede amoldarse a este. Y admitamoslo también, el Doppelgänger nos cayó simpático. Los simulacros-doppelgänger ya están en funcionamiento. Ya sea subvirtiendo los mismo simulacros-estado como es el caso de las nación mutante zapatista o ya sea inventando nuevas imágenes como ha sido el movimiento alter-globalización.

A modo de conclusión breve: El capitalismo cognitivo, postfordista o como se quiera llamar, que vemos emerger en plena potencia hoy; aquel que describe y realiza su producción en términos inmateriales, que trabaja directamente sobre el alma humano, que pone énfasis en términos de intercambio, movilidad o redes y que se globaliza ha abierto también un nuevo régimen simbólico donde todo está por definir. Se ha desterritorializado de forma masiva. Esta nueva forma de capitalismo necesitará de simulacros que puedan seguir manteniendo la máquina abstracta que efectúa sus formas de reproducción y regulación. Necesita conformar la realidad a la imagen del pensamiento-estado. Necesitará de reterritorialización. La posmodernidad, no es sino ese impasse en donde se ejerce una lucha brutal de simulacros; donde se abren nuevas posibilidades. Baudrillard describe los nuevos simulacros-estado y nos muestra los peligros -y contradicciones- de la política de la representación. Nos toca a nosotros, a los antagonismos actuales, pensar simulacros-doppelgänger capaces de acabar definitivamente con al matriz representacional y el pensamiento-estado. No el fin de la historia, ¡ni mucho menos!. Es la posibilidad radical de la creación de nuevos y monstruosos mundos anclados ya y definitivamente en la política de la simulación.

We ♥ doppelgänger.



Bibliografía




1997. La Transparencia del Mal. Ensayo sobre los fenómenos extremos. Anagrama: Barcelona.

2005. Cultura y simulacro. Kairos: Barcelona.

Deleuze, Gilles

2005. Lógica del sentido. Paidos: Barcelona.

Deleuze, Gilles y Guattari, Félix

1973. El AntiEdipo. Barral: Barcelona.

2006. Mil mesetas. Pre-textos: Valencia.

Lecoteux, Claude

1999. Hadas, brujas y hombres lobo en la Edad Media. Historia del doble. José J. de Olañeta: Barcelona.